Борис Портной.

      Творчество, самовыражение, духовные поиски - кажется, порой, что это прерогатива столичной элиты. Но нет - живут и в провинции замечательные мастера - подлинные подвижники и таланты. Один из них - житомирянин, заслуженный художник Украины Борис Портной. Родился на Хмельнитчине в 1937 году. Его детство нельзя назвать счастливым и безоблачным - оно было очень нелегким. По его признанию, такой "деликатес", как хлеб с маслом и вареньем, он впервые попробовал в 12 лет. Кто знает, быть может, именно страдания и трудности творят глубокую душу. Художник неизбежно должен пройти тернистый путь, чтобы подняться над жизнью, осмыслить ее.  Он помнит свое хулиганское и голодное детство, юность в Житомире, когда по несколько дней мог не ночевать дома, помнит до сих пор вкус и запах ворованных яблок. Он был рыжим, и характер у него был рыжий - непослушный и хулиганский. Он малярничал, занимался рекламой в кинотеатрах, промграфикой, расписывал стены, потолки, был дизайнером, оформителем. "Заметили" Портного-художника в 1964 году. После выставки группы житомирских живописцев в газете

"Радянська Житомирщина" вышла статья "Модерністські викрутаси". Портного критиковали

"за импрессионизм". Только в 1983 году он стал членом Союза художников. Его приглашают участвовать в международных пленэрах. Постепенно приходит признание. Выставки Портного с успехом проходят во Франции, Израиле, Польше. Заслуженная артистка Украины Л.Федотова сказала об этом: "Все давно знали, что Портной заслуженный художник. Наконец-то и государство об этом узнало".

Лариса Леонидовна Жданова.

      В 2007 году в Одесском зоопарке появилось, невообразимое количество бездомных  кошек… Руководство зоопарка не понимало, что происходит…И вот, директор зоопарка застал «На месте преступления» , художницу , арендовавшую в зоопарке маленький участок , на котором она рисовала портреты отдыхающих –посетителей по 5 грн.  За штуку. Оказалось, что эта художница ежедневно приносила из дома корм для бездомных котов… Художницу из зоопарка выгнали… Это  была Лариса Жданова. 

     Лариса Леонидовна Жданова. Родилась в 1937 году в Одессе. Окончила школу с двумя четвёрками. В 4-ом классе на уроке нарисовала портрет своей учительницы (по Укр. мове). «В тихом омуте черти водятся» - резюме учителя на увлечение Ларисы. Педагоги прогнозировали ей только «Физмат». Потом «Физмат» университета, холодильный институт… В активной молодости Ларисы было и увлечение спортом, шахматы, гребня на байдарках , альпинизм…

     Работая на инженерной должности в «Черноморнии проекте» Лариса тихонько рисовала на работе … «На рабочем столе чертежи – под  столом натюрморт» - за что из инженера её сделали старшим техником, а затем совсем пришлось уйти…

      «А рисовать все равно  хочется …».  Замужество не продолжительное.  Муж  «вечно голодный», ставит ультиматум  «Или я или твоя живопись!» Очередной раз – «в доме хоть  шаром покати»  - Лариса в палисаднике  пишет натюрморт…   Ушёл…

     А рисовать хочется всё больше …. Ближайшая подруга, художница Евгения Ганичева .., фронтовичка, одинокая. С  Е. Ганичевой они посещают мастерские В. Хруща, знакомятся с одесскими нонконформистами  - Л. Ястреб, А. Ануфриевым, Сычёвым,  Маринюком  и др…  Огромное впечатление от людей не желающих повторять то, что делают все…

Желание рисовать растет… Уже после  30-и лет,  Лариса идет  вольнослушателем в Грековку, училась у Ю.Коваленко в классе А.Лозы, терпела издевательства молодых студентов, портящих и выбрасывающих её работы…

   В  1975 году поступает  в студию О.Соколова. По окончании в 1979 году, получает рекомендательное  письмо от Соколова, для поступления на «худ-граф» педагогического института… На «худ-граф»  поступает без использования рекомендации…  Оканчивает его в 1984 году. Училась у В.Захарченко, диплом защитила у Н.Х.У.   Петра  Злочевского. На протяжении всей учёбы её часто ругали за нестандартные подходы в живописании, но она ничего не могла поделать с интуитивным протестом против преподаваемого академического направления, протестом, который она усвоила от общения со свободными художниками, прежде всего с Олегом Соколовым… 

    Сегодня знакомясь с работами Ларисы Ждановой того времени, один известный одесский художник сказал «Как смело, даже мы в то время, не позволяли себе такого». В тоже время,  «Свобода появилась от знания» - говорит Лариса Жданова сегодня. Потом было много всего… И выставки в Венгрии, Италии,  Болгарии.  60 работ «уехали» в Германию и не вернулись, в Америке тоже  пропала часть работ…

    Все было не просто. И работать приходилось, на чём попало, на фанерке, на, случайно  найденных, паркетных досках…В 2007 на посмертной выставке своей подруги Евгении Ганичевой, Лариса Жданова сказала: «Было время, мы с ней,  собирали пустые бутылки  на пляже Ланжерон, чтобы купить краски  - так хотелось рисовать…»

    Вот такие вот две художницы  - подруги прошли сквозь круговорот одесской художественной традиции, дополнили её звучную историю…В 1991 Лариса прочитала «Новый Завет», после чего началось новое отношение к религии…,серьезно сказавшееся  и на живописи. В ряде работ Л. Ждановой хорошо ощутим намёк на события наших дней с определёнными авторскими оценками и моралью, зовущей к гуманности и милосердию…

                                                                                                                                                            Сергей Боголюбов

Елена Самойлик.

 

 

Самобытная, интересная киевская художница Елена Самойлик, работает на стыке современного и реалистического искусства. В ее картинах преобладают пейзажи с изображением воды и фигур в водной стихии. Вода- одна с основных составляющих земной жизни, она все объединяет:  в ней соприкасаются плюсы и минусы, позитив и негатив, а так же стремится слиться в единое целое разделенная в физическом мире на две половины- мужскую и женскую, единственная в своем роде она- человеческая душа. 

В картинах Елены человек изображается идеальным, со своим индивидуальным мышлением, таким каким он сотворен испокон веков: красивый, всегда молодой, как будто рай- это то не только место где он живет а и состояние его души, но не таким, каким он стал из-за своих эгоистичных стремлений к чему-то. С одной стороны в работах художницы есть визуализация воды, с другой- это решается современной техникой, придуманной самой художницей именно для передачи глубины, цвета, игры волн с морской пеной. Яркие цвета чудесно гармонируют между собой на ее полотнах, зачаровывая своей красотой и насыщая зрителя легкой позитивной энергией.

 

 

 

Самойлик Елена Анатольевна:

 

1981-1989-  Академии изобразительного искусства и архитектуры, мастерская Чеканюка В.А.

 1988-1990- выставка современного  искусства, галерея фирмы «Фишерманз Харбор», Япония.

 1993- Культурологический центр Украинского объединения по охране памятников истории и культуры, Киев.

 1993- Украинская Академия Внутренних дел, Киев.

 1993-1994- Центральная Научная Библиотека Академии наук, Киев.

 1994-  член Национального союза художников Украины.

 1994- фестиваль «Вечер мастеров искусств», по инициативе Харри Оуэнса, Киев.

 1994- фестиваль искусств в Франкфурди-на-Майне, директор Харри Оуэнс, Германия.

 1997- выставка «Вифинем», отдел посольства культуры Германии в Киеве.

 1997- галерея искусств Национального университета «Киево-Могилянская Академия », Киев.

 1998- Национальный музей истории Украины, Киев.

 1998- Культурологический центр Украинского объединения по охране памятников истории и культуры, Киев.

 2000-галерея «Олимп», Киев.

 2001- галерея «Олимп», Киев.

 2001- Президент-отель «Киевский», редакция издательского дома «Президент», Киев.

 2001- Московский Международный художественный салон «ЦБХ2001», центральный ЦДХ, Москва.

 2002- выставка в галерее «Город N», Киев.

 2002- арт-манеж, Москва.

 2004- выставка в «Menier Gallery», Лондон.

 2004- выставка «Galery, 27 Cork Street», Лондон.

 2005- выставка «Manchester Art-show», Англия.

 2008- выставка в Арт-галерее «Золотые ворота», Киев.

 2012- выставка «Искушения весны», Киев.

Принимает активное участие в аукционах.